2022年3月18日 星期五

2022線上課程《超現實藝術之神-¡達利!》系列二 (共三堂課程:4/18,4/25,5/9週一晚上7~9點)

 


Art Alone Together6

2022線上課程《超現實藝術之神-¡達利!》系列二

(共三堂課程:4/18,4/25,5/9週一晚上7~9點)



「達利」系列一課程單元「達利與電影」開展出我們對達利跨領域藝術的初步認識,系列二聚焦達利以超現實物件概念所表現的時尚設計,達利作品與表演藝術密不可分的關係,達利在建築美學深受高第影響,以及對超越三度空間的偏執探究。



超現實藝術之神-¡達利!


主講人:楊衍畇(臺灣藝術大學雕塑系兼任助理教授、超現實主義與達利藝術研究學者)



*2009臺灣師範大學美術研究所藝術學博士畢業論文「達利偏執狂批判研究」作者

*2010世安美學論文獎「瘋狂敘事. 建構神話論達利以「偏執狂批判」創造之「晚禱神話」

*2010英國國際超現實主義學術研討會論文發表學者

*2021 時藝多媒體「瘋癲.夢境.神曲-天才達利展」培訓導覽義工講師




4/18 達利與時尚設計


4/25 達利與劇場藝術


5/9 達利與建築空間


上課軟體: google meet (會於上課前一天寄發上課連結)


***2022五月尚有《夏卡爾:充滿信望愛的藝術》單堂線上課程(5/4週三7:00~9:00)可報名選課且享有早鳥優惠。



學費:


A.早鳥方案

3/27前完成報名與匯款享每堂350元早鳥優惠價,建議全系列報名(達利系列共3堂1050元、夏卡爾單堂350元), 4堂全報優惠價1200元(原價1400元)。



B.隨心自由行

3/27之後至當日報名為每堂400元。達利系列與夏卡爾單堂合報優惠1400元(原價1600元)。



附註說明:

1.《夏卡爾:充滿信望愛的藝術》可單堂報名。

2. 每堂課報名截止日為當日中午12:00前,並出示匯款證明

3. 以上課程預計皆有錄影檔,可供學員於三日內補課或復習。


報名匯款詳情請私訊:yunnia.yang@gmail.com

2022年2月4日 星期五

2022 線上單堂課程《慕夏:極致唯美的新藝術風格》 (時間: 2/21週一晚上7~9點)

 

2022 線上單堂課程《慕夏:極致唯美的新藝術風格》
(時間: 2/21週一晚上7~9點)
來自捷克摩拉維亞小鎮的慕夏,以新藝術的設計美學從巴黎劇院海報、商品視覺形像、名媛肖像到「斯拉夫史詩」擄獲全世界女性的心,即是慕夏獨特的優美曲線如魔法般一氣呵成的唯美畫面,本課程將深入探究新藝術風格的源起,與慕夏新藝術美學與影響。
***2022一二月尚有《超現實藝術之神-!達利!》系列(共三堂,1/10,1/17,1/24)與《英國前拉斐爾畫派》系列(共五堂,1/18,1/25,2/8,2/15,2/22週二晚上7:00~9:00)可報名選課且享有早鳥優惠。
課程詳情:
1.《超現實藝術之神-!達利!》系列https://fb.me/e/5cHjI0TIE

1.《英國前拉斐爾畫派》系列
https://fb.me/e/2LdaFEJRQ

學費:
A.早鳥方案
12/26前完成報名與匯款享每堂350元早鳥優惠價,建議全系列報名(達利系列共3堂1050元、前拉斐爾畫派系列五堂1750元), 《超現實藝術之神-¡達利!》與《英國前拉斐爾畫派》兩門系列課程合報優惠2600元(原價2800元),並加贈2/21週一晚上7:00-9:00 《慕夏:極致唯美的新藝術風格》線上課程(原價400元)。
B.隨心自由行
12/25之後至當日報名為每堂400元。《超現實藝術之神-¡達利!》與《英國前拉斐爾畫派》兩門系列課程合報優惠2800元(原價3200元),可以優惠價200元加選2/21週一晚上7:00-9:00 《慕夏:極致唯美的新藝術風格》線上課程(原價400元),全選共計3000元。
附註說明:
1.《慕夏:極致唯美的新藝術風格》可單堂報名。
2. 每堂課報名截止日為當日中午12:00前,並出示匯款證明。
3. 以上課程預計皆有錄影檔,可供學員於三日內補課或復習。

報名請私訊:yunnia.yang@gmail.com

2021年12月12日 星期日

2022 線上課程《英國前拉斐爾畫派》系列 (1/18,1/25,2/8.2/15,2/22週二晚上7~9點)

 Art Alone Together4


2022 線上課程《英國前拉斐爾畫派》系列

(共五堂課程:1/18,1/25,2/8.2/15,2/22週二晚上7~9點)



 主講:楊衍畇( 臺灣藝術大學雕塑系兼任助理教授) 


浪漫唯美是觀賞 英國前拉婓爾畫派的第一印象,而在19世紀中葉英國藝術界視之違反傳統學院派古典美學的前衛異類,英國前拉斐爾畫派與義大利文藝復興大師拉婓爾又有何關係?時值西方設計史的英國工藝美術運動、攝影史的畫意派、約翰.拉斯金的社會主義美學盛行,

常以文學為主題,以象徵隱喻表達意念,歌詠女性之美的畫筆下,卻隱藏了許多前拉斐爾畫派藝術家的祕密情事。本系列課程前三週介紹開創英國前拉斐爾畫派的三巨頭- 羅塞提、米勒斯與 杭特,後兩週延伸至第二代前拉斐爾畫派代表伯恩-瓊斯與英國工藝美術運動推手威廉.莫里斯,期盼在五週課程能使學員更熟悉英國十九世紀藝術發展。


1/18 英國「但丁」畫家-羅塞提(Dante Gabriel Rossetti)

1/25 社會關懷的改革者-米勒斯(John Everett Millais)

2/8 以神光教化人心-杭特(William Holman Hunt)

2/15 唯美主義的性靈世界- 伯恩-瓊斯 (Edward Burne-Jones)

2/22 英國工藝美術運動設計大師-威廉.莫里斯(William Morris)



……………………………………………


***2022一二月尚有《超現實藝術之神-!達利!》系列(共三堂,1/10,1/17,1/24週一晚上7:00~9:00)與《慕夏:極致唯美的新藝術風格》單堂線上課程(2/21週一7:00~9:00)可報名選課且享有早鳥優惠。


課程詳情:

1.《超現實藝術之神-!達利!》系列

https://fb.me/e/13BFk2Tek


2.《慕夏:極致唯美的新藝術風格》

https://fb.me/e/4Jqns084J



學費:


A.早鳥方案

12/26前完成報名與匯款享每堂350元早鳥優惠價,建議全系列報名(達利系列共3堂1050元、前拉斐爾畫派系列五堂1750元), 《超現實藝術之神-¡達利!》與《英國前拉斐爾畫派》兩門系列課程合報優惠2600元(原價2800元),並加贈2/21週一晚上7:00-9:00 《慕夏:極致唯美的新藝術風格》線上課程(原價400元)。


B.隨心自由行

12/25之後至當日報名為每堂400元。《超現實藝術之神-¡達利!》與《英國前拉斐爾畫派》兩門系列課程合報優惠2800元(原價3200元),可以優惠價200元加選2/21週一晚上7:00-9:00 《慕夏:極致唯美的新藝術風格》線上課程(原價400元),全選共計3000元。


附註說明:

1.《慕夏:極致唯美的新藝術風格》可單堂報名。

2. 每堂課報名截止日為當日中午12:00前,並出示匯款證明。

3. 以上課程預計皆有錄影檔,可供學員於三日內補課或復習。



報名表單與匯款資訊連結:


https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfKpvFw5dLFFPR8KAqTLMW-80TEuX5ewiePWUwGpzRXRGUEsw/viewform?vc=0&c=0&w=1&flr=0

2022線上課程《超現實藝術之神-¡達利!》系列一(1/10,1/17,1/24週一晚上7~9點)

 Art Alone Together3

2022線上課程《超現實藝術之神-¡達利!》系列一

(共三堂課程:1/10,1/17,1/24週一晚上7~9點)


1/10 自傳旅遊篇

達利藝術金三角:天才、聖地與他的情人


達利劇院美術館/達利故居博物館/卡拉-達利城堡

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超現實藝術之神-¡達利!


主講人:楊衍畇(臺灣藝術大學雕塑系兼任助理教授、超現實主義與達利藝術研究學者)


*2009臺灣師範大學美術研究所藝術學博士畢業論文「達利偏執狂批判研究」作者

*2010世安美學論文獎「瘋狂敘事. 建構神話論達利以「偏執狂批判」創造之「晚禱神話」

*2010英國國際超現實主義學術研討會論文發表學者

*2021 時藝多媒體「瘋癲.夢境.神曲-天才達利展」培訓導覽義工講師


達利,世人眼中的天才狂人,超現實主義的代名詞,單憑佛洛伊德「夢的解析」無法駕馭達利詭譎多變的內在心性,獨創「偏執狂批判」創作技法,解構西方大師名作,建構達利式生命神話,以高超的寫實筆法表現他的內在世界,世人不解卻著迷達利的一切。本系列課程將從達利的生命故事出發,加泰隆尼亞的家鄉地景給予他無盡的靈感養分,永遠的情人卡拉是達利的超現實繆思女神(Gradiva),達利將帶領我們走訪位於他出生地菲格雷斯(Figueres)的達利劇院美術館(Dali Theatre Museum),里加特港(Port Lligat)的 達利故居博物館(Dali House Museum)是達利與卡拉長年居住的愛巢,以及達利獻給摯愛的卡拉-達利城堡(Gala-Dalí Castle in Púbol)。進入第二單元,猶如愛麗斯夢遊仙境,我們墜入達利如迷宮般複雜的慾望洞窟,而這正是理解達利藝術最關鍵的核心思想與實踐技法,即是達利為何能成為跨領域藝術大師的祕訣,本系列第三單元將開展達利藝術各種跨領域面向,以「達利與電影」為主題,探討達利的超現實主義電影與影壇的跨域合作,而在2022月4月登場《超現實藝術之神-¡達利!》系列二,將規劃達利跨域藝術的專題課程,充分展現達利創意不設限的精神。



1/10 自傳旅遊篇

達利藝術金三角:天才、聖地與他的情人

達利劇院美術館/達利故居博物館/卡拉-達利城堡


1/17 愛慾狂想篇

達利偏執狂批判:米葉「晚禱」悲劇神話



1/24 創意跨界篇(一)

達利與電影

超現實電影「安達魯之犬」與「黃金年代」/ 希區考克「意亂情迷」/迪士尼動畫「命運」




***2022一二月尚有《英國前拉斐爾畫派》系列(共五堂,1/18,1/25,2/8,2/15,2/22週二晚上7:00~9:00)與《慕夏:極致唯美的新藝術風格》單堂線上課程(2/21週一7:00~9:00)可報名選課且享有早鳥優惠。


課程詳情:

1.《英國前拉斐爾畫派》系列

https://fb.me/e/2LdaFEJRQ


2.《慕夏:極致唯美的新藝術風格》

https://fb.me/e/4Jqns084J



學費:


A.早鳥方案

12/26前完成報名與匯款享每堂350元早鳥優惠價,建議全系列報名(達利系列共3堂1050元、前拉斐爾畫派系列五堂1750元), 《超現實藝術之神-¡達利!》與《英國前拉斐爾畫派》兩門系列課程合報優惠2600元(原價2800元),並加贈2/21週一晚上7:00-9:00 《慕夏:極致唯美的新藝術風格》線上課程(原價400元)。


B.隨心自由行

12/25之後至當日報名為每堂400元。《超現實藝術之神-¡達利!》與《英國前拉斐爾畫派》兩門系列課程合報優惠2800元(原價3200元),可以優惠價200元加選2/21週一晚上7:00-9:00 《慕夏:極致唯美的新藝術風格》線上課程(原價400元),全選共計3000元。


附註說明:

1.《慕夏:極致唯美的新藝術風格》可單堂報名。

2. 每堂課報名截止日為當日中午12:00前,並出示匯款證明。

3. 以上課程預計皆有錄影檔,可供學員於三日內補課或復習。







報名表單與匯款資訊連結:


https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfKpvFw5dLFFPR8KAqTLMW-80TEuX5ewiePWUwGpzRXRGUEsw/viewform?vc=0&c=0&w=1&flr=0

2021年11月24日 星期三

2022社大春季班《跨領域藝術賞析:俄羅斯藝術與文化》

2022社大春季班(三月初開課,實體課程) 

 跨領域藝術賞析:俄羅斯藝術與文化 

 主講:楊衍畇( 臺灣藝術大學雕塑系兼任助理教授) 

松山社大 週二晚上7:00-9:30  (3/8開課)
大同社大 週四晚上7:00-9:30 (3/10開課)

 旅行是現代人所嚮往的休閒活動,更有人視為如空氣、水般的生命必需品。本課程詳盡且系統地介紹俄羅斯自早期聖像畫到二十一世紀當代的藝術發展,從時代脈絡中觀察藝術風格演化的面貌,由傳統美術的範疇開展至多元媒材的創新局面,輔以語言、歷史背景、民間文化、文學、戲劇、舞蹈、音樂、電影、動畫等跨領域文化面向, 力求全盤深入俄羅斯藝術與文化。


 第1週 俄文初體驗 
 旅行俄語教學/ 俄羅斯歷史背景簡介 

 第2週 早期俄羅斯藝術:聖像畫與溼壁畫 
從異教信仰到東正教/「紅色角落」、俄羅斯聖像畫大師 -安德烈.魯布留夫(Andrei Rublev)、 非宗教肖像畫(Parsunas)  

第3週 俄羅斯傳統建築  
基輔羅斯時期/ 莫斯科公國時期 

 第4週 18世紀俄羅斯藝術 
彼得大帝西化政策/ 巴洛克與洛可可、凱薩琳大帝的開明專制/新古典主義 

 第5週 19 世紀俄羅斯藝術(一) 
 浪漫主義、批判性寫實主義、巡迴展覽畫派(Peredvizhniki) 

 第6週 19 世紀俄羅斯藝術(二) 
 象徵主義、印象主義、新藝術、藝術世界(Mir iskusstva) 

 第7週 俄羅斯前衛藝術運動  
至上主義、構成主義 

 第8週 蘇聯時期藝術發展  
社會寫實主義、反傳統藝術(Non-Conformist Art)、莫斯科觀念主義(Moscow Conceptualism)、蘇聯普普(Sots Art) 

 第9週 公民週 

 第10週 俄羅斯當代藝術發展 
錄像藝術、觀念攝影、行為藝術、裝置藝術 

 第11週 校外教學(一) 參觀國際當代藝術展覽 

 第12週 校外教學(二) 參觀國際當代藝術展覽 

 第13週 俄羅斯民間藝術與文化 
俄羅斯木刻版畫(Lubok)、謝肉節(Maslenitsa)、俄羅斯娃娃(Matreshka)、俄羅斯女巫(Baba Yaga) 

 第14週 俄羅斯文學概論 
 普昔金 、 契軻夫、果戈里、托爾斯泰、杜斯妥也夫斯基 

 第15週 俄羅斯表演藝術(一)
 俄羅斯戲劇與當代劇場 

 第16週 俄羅斯表演藝術(二) 
 俄羅斯芭蕾舞季/俄羅斯國民樂派 

 第17週 俄羅斯藝術電影  
愛森斯坦/塔可夫斯基/蘇古諾夫/電影「莫斯科不相信眼淚」 

 第18週 俄羅斯動畫與實驗電影 
手繪動畫 「老人與海」 / ''DAU''電影計畫 

 參考資料:  
後現代主義的鐮刀:晚期社會主義的藝術文化/典藏/2010  
大國崛起: 俄羅斯/青林/2007  
俄羅斯音樂祭(3DVD)/南强國際/2009

2021年11月14日 星期日

Art Alone Together2:線上課程《羅浮宮封神榜:繪畫與神話》 時間:12/13(週一晚上7~9點)

希臘羅馬神話是認識西方藝術史的核心內容,讚嘆古人超凡的敘事想像力之餘,更會全然沈浸於諸神與人類的愛恨情仇,英雄故事成就了萬世千秋。世界三大博物館之一羅浮宮典藏豐富神話題材的藝術傑作,法國皇家藝術學院自1648年成立以來奠定西方藝術學院派基礎,是絕佳探討「繪畫與神話」主題的世界館藏。古典未必老派毫無新意,畢卡索發展前衛的立體主義後亦回歸古典主義尋求新的能量,當代藝術家更是不乏向古代大師致敬之作,本課程將翻轉大衆對古典既定的觀點。 

 上課軟體: google meet (會於上課前一天寄發上課連結) 

 學費: A.早鳥方案 10/31前完成報名與匯款享每堂350元早鳥優惠價。

 凡是於10/31前完成報名與匯款三堂《希臘文化遺產深度之旅》之學員,享1000元早鳥優惠價,並加贈本課程《羅浮宮封神榜:繪畫與神話》 。 

 B.隨心自由行 11/1之後至當日報名為每堂400元,每堂課報名截止日為當日中午12:00前,並出示匯款證明° 

 報名與匯款資訊詳情: 請洽詢yunnia.yang@gmail.com 

 授課教師:楊衍畇(Yunnia Yang) 臺灣藝術大學雕塑系兼任助理教授; 當代藝術研究學者,策展人,藝評人 簡歷: 台灣師範大學美術研究所博士 • 俄羅斯國立聖彼得堡大學藝術史碩士 台北市社區大學藝術課程講師〈2004至今〉 視丘攝影藝術學院西美史教師(講授逾10年至今) 曾任義大利國際藝術影展評審暨評審團主席,西班牙Loop錄像藝術節客座策展人, 西伯利亞克拉斯諾亞爾斯克美術館雙年展暨國立臺灣美術館「透視假面」特展客座策展人; 台北市立大學視覺藝術學系在職碩班兼任助理教授,政治大學傳播學院數位內容學程兼任教師 ,台北科技大學互動設計系業界教師 , 長庚大學通識中心兼任教師 ,臺北藝術大學美術學系博士教師 ,華梵大學美術系兼任講師 。 專長及研究領域: 藝術理論、西洋美術史、現代與當代美學、當代藝術思潮(視覺文化、時尚議題)、跨領域藝術、超現實主義、新媒體藝術、俄羅斯與東歐藝術、策展實踐、成人藝術教育 

 課程部落格: http://artliketravel.blogspot.com/ 

 個人部落格: http://yunnia.blogspot.com/ 

「從旅行愛上藝術史」 臉書群組: https://www.facebook.com/groups/128303953864934 

 IG帳號: yunnia_yang

2021年10月1日 星期五

"Art Alone Together1":希臘文化遺產深度之旅 線上課程報名正式開跑!(11/15,11/22,11/29週一晚上7~9點)

 


熱愛旅遊的自由心靈,從未因為疫情影響我們馳騁天際、遨遊世界的願望,學習藝術與文化更是這段艱難時期滋養療癒自我的最佳生存之道,為使疫情不左右我們熱切學習的藝情,

長年於社區大學規劃「從旅行愛上藝術史」課程的教師楊衍畇(現任臺灣藝術大學雕塑學系兼任助理教授)在未來將不定期規劃線上藝術課程(Art Alone Together)讓喜歡旅行藝術的朋友快樂安心地在家神遊世界、擁抱文化。


第一檔是《希臘文化遺產深度之旅》(11/15,11/22,11/29;週一晚上7:00~9:00)

有以下三個單元:


希臘()(11/15)


文化遺產:克里特島(Crete) /邁錫尼(Mycenae)

文化主題:米諾安文明、迷宮神話、希臘左巴、邁錫尼文明、荷馬史詩、特洛依戰爭、考古「柯南」謝里曼、希臘電影大師安哲羅普洛斯(Theodoros Angelopoulos)




希臘()(11/22)


文化遺產:雅典衛城(Acropolis in Athens)/德爾菲(Delphi)/艾皮道魯斯劇院(Theatre of Epidaurus)/奧林匹亞(Olympia)


文化主題:智慧女神雅典娜、波希戰爭、阿波羅神諭、酒神與希臘戲劇、奧運起源、古希臘藝術、2004雅典奧運開幕式、「大舞蹈家」帕派約安努(Dimitri Papaioannou)




希臘()(11/29)


文化遺產:特沙隆尼基(Thessaloniki)/梅堤歐拉(Meteora)/密斯特拉斯(Mystras)


文化主題:亞歷山大帝國、希土大移民、希臘化藝術、希臘風味菜、雲端上的修道院、拜占庭文化初探、德.基理科的形上藝術(Giorgio de Chirico)、貧窮藝術大師庫奈里斯(Jannis Kounellis)





上課軟體: google meet (會於上課前一天寄發上課連結)


學費:

A.早鳥方案

10/31前完成報名與匯款享每堂350元早鳥優惠價,建議全系列報名1000元,全方位認識希臘藝術與文化風情。


B.及時行樂

11/1之後至當日報名每堂400元,每堂課報名截止日為當日中午12:00前,並出示匯款證明。


報名表單與匯款資訊連結:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSePen7rizaJxrlk-kHz9C6dAHIqZhkyYevK3losIq1rZtKw5A/viewform?usp=sf_link


授課教師:楊衍畇(Yunnia Yang)

臺灣藝術大學雕塑系兼任助理教授當代藝術研究學者,策展人,藝評人


簡歷:

台灣師範大學美術研究所博士 • 俄羅斯國立聖彼得堡大學藝術史碩士

台北市社區大學藝術課程講師〈2004至今〉

視丘攝影藝術學院西美史教師(講授逾10年至今)

曾任義大利國際藝術影展評審暨評審團主席,西班牙Loop錄像藝術節客座策展人西伯利亞克拉斯諾亞爾斯克美術館雙年展暨國立臺灣美術館「透視假面」特展客座策展人

台北市立大學視覺藝術學系在職碩班兼任助理教授,政治大學傳播學院數位內容學程兼任教師 ,台北科技大學互動設計系業界教師 長庚大學通識中心兼任教師 ,臺北藝術大學美術學系博士教師 ,華梵大學美術系兼任講師 


專長及研究領域:

藝術理論、西洋美術史、現代與當代美學、當代藝術思潮(視覺文化、時尚議題)、跨領域藝術、超現實主義、新媒體藝術、俄羅斯與東歐藝術、策展實踐、成人藝術教育


課程部落格:

http://artliketravel.blogspot.com/

個人部落格:

http://yunnia.blogspot.com/

「從旅行愛上藝術史」臉書群組:

https://www.facebook.com/groups/128303953864934

IG帳號: yunnia_yang








2021年6月13日 星期日

2021社大秋季班 :東歐藝術電影賞析

2021社大秋季班


東歐藝術電影賞析


主講人:楊衍畇 老師(台藝大雕塑學系兼任助理教授)


松山社大    週二晚上7:00(9/8開學)~僅有2個名額!!!

大同社大    週四晚上7:00(9/10開學)~熱烈報名中!!!


電影是各類藝術中最具跨領域特質的藝術實踐,亦是最受廣大觀眾喜好的藝術領域,本期課程將介紹非主流卻極具特色的東歐藝術電影發展,透過賞析東歐各國傑出導演的代表作品認識其核心創作觀念與所堅持的影像美學,並藉由導演所詮釋的主題感受創作者所生存的當代處境與其文化底藴。


第1週  波蘭藝術電影(一)     華依達的「道德焦慮電影」與「愛在波蘭戰火時」

第2週  波蘭藝術電影(二)     奇士勞斯基之「三色電影」、「十誡」與「雙面薇若妮卡」

第3週  波蘭藝術電影(三)     波蘭前衛實驗電影

第4週  捷克藝術電影(一)     捷克新浪潮

第5週  捷克藝術電影(二)     福曼電影的自由精神:「飛越杜鵑窩」、「阿瑪迪斯」、「月亮上的男人」

第6週  捷克藝術電影(三)       捷克超現實電影

第7週  匈牙利藝術電影(一)   長鏡頭大師米克洛斯·楊索與貝拉·塔爾

第8 週  匈牙利藝術電影(二)   匈牙利前衛實驗電影

第9週 公民週

第10週 羅馬尼亞藝術電影(一)   羅馬尼亞新浪潮

第11週 羅馬尼亞藝術電影(二)   羅馬尼亞前衛實驗電影

第12週 校外教學(一)  參觀當代藝術特展

第13週 校外教學(二)  參觀當代藝術特展

第14週 巴爾幹藝術電影(一) 庫斯杜力卡之巴爾幹魔幻寫實電影

第15週 巴爾幹藝術電影(二) 庫斯杜力卡電影美學專題「黑貓.白貓」

第16週 巴爾幹藝術電影(三) 庫斯杜力卡電影美學專題「地下社會」

第17週 巴爾幹藝術電影(四) 巴爾幹前衛實驗電影

第18週 東歐實驗動畫與當代錄像










2017年9月9日 星期六

展覽新聞稿:「纖動 -生態作為動詞」國際錄像裝置藝術展(2017.09.12-10.28 @台藝大有章藝術博物館)


「纖動-生態作為動詞」國際錄像裝置藝術展
展出新聞稿

  「纖動-生態作為動詞」國際錄像裝置藝術展,自2017912起,將於國立臺灣藝術大學有章藝術博物館進行展出。

  此次展出緣起,原為策展人楊衍畇於 20169月期間,應義大利「阿索洛和諧迷宮協會」(Armonioso Labirinto Asolano)邀請,擔綱策畫第35屆「阿索洛國際藝術影展」(Asolo Art Film Festival)生態主題影展「生態作為動詞」(Eco As A Verb)。該展深刻反思現代文明對生存環境所造成的嚴重衝擊,共計有23部國際生態創意影片受邀參展,展映後廣受國際藝術人士好評,臺藝大有章藝術博物館鑑此特邀楊衍畇博士擔任客座策展人,將這極富意義的展覽呈現於國人眼前。

  有別於義大利影展中影像流動的動態映演,本次於靜態場館內的展出,全新形態的錄像空間裝置,進一步打開觀眾各種身體感官,體驗作品之間所觸發的「心」想法。策展人以德勒玆「每一根纖維皆是宇宙的纖維」之跨域思維,開展出本次論述的核心概念,並進一步規劃「生態創意」、「生態啟示錄」、「生態鏈」、「生態神話」四大類生態子題,特選15組/件觀念性的當代錄像裝置參與展出。除了影展既有的藝術家陣容,如享譽國際的俄羅斯藝術團體AES+F、西班牙藝術家亞伯特·梅里諾(Albert Merino)、臺灣藝術家崔廣宇與張徐展、旅美臺籍藝術家劉肇興(Jawshing Arthur Liou),本次展覽更邀集了林珮淳「夏娃克隆創造計畫I3D影像裝置、榮獲金馬獎最佳動畫的石昌杰作品「後人類」、黃贊倫「David-練習者」互動裝置,以及王鼎瞱「21公克」、「微觀小宇宙」等作品,不僅是臺灣最具代表性的新媒體藝術家陣容,更是本次展出的新選之作。

  本年度義大利阿索洛國際藝術影展,亦將於916日同步播映「纖動」,其中有章藝術博物館,更是應邀參展的AES+F《顛倒世界》(Inverso Mundus),在臺唯一的展出場館。AES+F近期作品結合攝影、錄像、數位科技,以其影像敘事探索當代文化在全球體系的價值、罪惡與衝突,是今日俄羅斯當代藝術最為重要的創作團體之一,2007年威尼斯雙年展俄國館展出後,確立了其創作美學與突破數位媒材的框架,此後屢獲國際各大雙年展、 重要世界藝術博覽會邀請展出並獲獎無數。《顛倒世界》以中世紀嘉年華荒謬場景隱喻當代生活的片段,人物從荒誕的社會烏托邦場景出場並交換面具,是個將奇想怪獸視為寵物、將末日當成娛樂的世界,作品暗示生態的反撲之力,人類若是不顧嚴重被扭曲糟蹋的生態,這惡果的代價難以想像。


  「纖動-生態作為動詞」,意在生態不僅作為環保愛護地球的觀念,更要化為感動關切與行動實踐,當以各種纖維本質串連起來的生態網絡感知生存危機,生態就不是一個概念,而是每個人的動詞。 916日下午,臺藝大有章藝術博物館也將舉辦豐富的開幕系列活動,當日除了有策展人及參展藝術家於現場與觀眾導覽互動,AES+F成員Evgeny Svyatsky亦將抵臺舉辦藝術家講座,分享精彩的創作經驗,邀請大家透過藝術觀覽,一同省思鉅觀的外在環境,與你我內在微生態之間的永續共存。

2015年8月31日 星期一

末日感性:臺灣新媒體藝術展(2015.09.26-2015.11.15;北美館)



末日感性:臺灣新媒體藝術展
策展人:楊衍畇
參展藝術家:
林珮淳 / 吳季璁 / 黃贊倫 / 黃致傑 / 陳依純 /張徐展

展期: 2015.09.26 (六) ~ 2015. 11.15 (日)
地點: 台北市立美術館E展覽廳(B1)

開幕:2015.09.25 (五) 下午2點


東歐最大規模的新媒體藝術節「波蘭媒體藝術雙年展」(WRO Media Art Biennale) 2013年以「創新價值」(Pioneering Values)國際徵件,策展人楊衍畇以「末日感性」主題回應創新非必然是前衛的領航者,反思科技對於人的生命意義與影響更為重要,主辦單位從1500多件作品中精選出吳季璁的「水晶城市002」與林珮淳的「夏娃克隆啟示錄」、「夏娃克隆肖像」於波蘭展出,吳季璁以「水晶城市002」榮獲波蘭媒體藝術雙年展首獎- 藝術雜誌評論與編輯大獎(WRO 2013 Award- Award of Critics and Editors of Art Magazines)。「末日感性:臺灣新媒體藝術」波蘭返國展將呈現「末日感性」策展意念的全貌,林珮淳、吳季璁、黃贊倫、黃致傑、陳依純、張徐展六位藝術家以新感性思維看待科技文明,處於消費主義與媒體社會影響的我們將會有更深刻的感受與省思。


策展論述


人類文明史上的先驅者具有前瞻性的遠見與實踐的魄力勇氣,如為人類盜火的普羅米修斯,敢於承受眾神之怒,將黑暗的現狀轉化成明日的光明。如今二十一世紀的科技文明是前人所無法想像的前衛與創新,這個進程中大幅度地改善人類生活,由解決問題到滿足慾望、激發想像力,或是突破界線、挑戰未知,先驅者的角色一直是領航者衝鋒陷陣,但也可以是個反思者,當過度擁有與高度發展科技,眾人是否能理性使用科技,又能感性地將科技、自然與人性完美調和?

 2012年馬雅末日預言激起全球觀眾的關注,末日主題的電影與文本向來就存在於流行文化中,對末日的想像似乎並不影響人類生活的正常步調,也不至於造成全面性的恐慌。十九世紀末對末世的想像揉合愛情、性慾、死亡,誕生了頹廢美感的「新藝術」,即便是瀕臨死亡的生命仍是要享受生命中最美好的情愛,耽溺於末世的浪漫情懷。21世紀對末日的想像,歸因於全球化、媒體化、科技化,即時同步地傳送在觀眾面前的災難現實,現實取代了想像,末日情境正是現今人類的處境,末日想像反倒成為另一種生存選項,想像人類隱退到心目中所想要的桃花源,或是逃離現實避居於虛構的網路世界中。班雅明認為後現代文化是人類文明中最為末世的再現,將進步視為風暴災難,預見高度科技文明背後的隱憂,是另一種人文感性的偏廢。末日情結或許是一種對人類命運的轉機,對未來的看待不是絕對的確定性,也不是肯定的光明面,曖昧神祕的不確定正是人類當下所面對的感受。危機或許即是一種轉機,當進步不再是人類文明發展唯一的選項,創新價值也不再意謂著走在時代尖端的領導地位,末日情結所引發的感性與反思將會改變新世代對進步的價值觀。

對進步的憧憬是源於對美好人生的渴望,大眾媒體與消費文化大行其道,致使當代人類對物質生活的慾望過大,擁有可見的浮華表象卻復加顯現內在精神的匱乏與孤寂,林珮淳以啟示錄中的夏娃形象為靈感創造隱喻慾望本質的「夏娃克隆」,以人工生命的形式不斷複製己身與維繫生命,觀者的凝視是她的養份,當觀者意識到這層詭異的視覺關係,無法自拔她魅惑的身影,唯有保持距離始能抑制內在騷動。數位媒體所構築的虛擬世界與人際聯結,為當代孤寂找到暫時的療癒出口,亦擴增對未來世界的想像,不置可否的是當代人類的真實人生亦受制於這不可見的精神寓所,吳季璁巧妙地將過度消費棄置的塑膠盒子轉化成「水晶城市」,非僅柔性諷喻當今的消費文明,亦喚起觀者重新審視物件的本質與美感,仔細體會科技媒體所構築的世界,有著某種如生命的律動感,亦如晶體般蔓延生長。抗拒慾望的增生何其難,日復一日內心交戰與自我妥協的過程猶如一場生存儀式,黃贊倫的「副本」道出這無奈的輪迴困境,進食是維繫生命的本能,慾望卻是本我過度的張顯,影片中兩頭鹿人慢速地自殘吞食,自虐犧牲成為慾望法則,這樣的人性會將人類文明帶往何處?陳依純三部錄像作品「美好的日子」、「曲水流豬」、「很幽默-災難的剎那想像」在音樂盒配樂襯托下的影像,反映著媒體以甜蜜謊言催眠觀眾,掩飾處處危險的生活環境,一旦災難發生,三分鐘聚焦熱度過後,大眾與媒體失憶,而當事人身心永難抹滅的傷痛無法阻止悲劇重演。媒體影響力無遠弗屆,如同水能載舟、亦能覆舟,張徐展以「陰極射線管的神秘儀式」隱喻媒體恣意操控集體意識,被剝奪自由意志的大眾猶如槁枯空虛的軀殼,消弭意異之聲尋求同一,潛藏著扼殺創意想像的危機。該如何為此般困境解套,追求進步的意念過於傾向以人為主體來思考與環境、宇宙的關係,人定勝天、征服宇宙是西方主流價值觀,反璞歸真、天人合一具有東方精神的思維,回歸自然的純粹審美關係是黃致傑在「種子鏡像」與「光器」中意圖尋回的樸質感動,前者傳達自我鏡像與蒲公英影像交疊生成的樂趣,如同欣賞大自然之美,觀者心生愉悅之情;擬仿植物莖脈的「光器」在光影變化下呈現其結構之美,讚嘆大自然秩序美感之際,人類應深思該如何謙恭以對。