2017年12月31日 星期日

[107年春季班]從旅行愛上藝術史:世界博物館巡禮


[107年春季班]從旅行愛上藝術史:世界博物館巡禮

大同社大(建成國中內) 週四晚上7:00(3/8開學)

「世界博物館巡禮」是自俄羅斯留學以來所抱持的一種在生活中所觀照的藝術修為,不想以學院派教授藝術史的方式,汲取多年來自助旅行的經驗與從事國際文化交流的視野,跨領域的教學思維活化了封存在書本中的藝術史,學員將會體驗到學習藝術的樂趣。旅行是現代人所嚮往的休閒活動,更有人視為如空氣、水般的生命必需品。本課程將虛擬情境乘著時光機器,帶領同學遊歷世界各國著名的博物館、美術館及畫廊,並介紹該館名作,藉此激發同學對西洋美術史的興趣,當日後同學有機會親身力行時,絕不會錯過世界佳作!另外,將不定期與適合的特展結合,使同學直接面對作品,學以致用。

講師楊衍畇簡介:

現職台灣藝術大學雕塑系兼任助理教授; 當代藝術研究學者,策展人,藝評人


台灣師範大學美術研究所博士 • 俄羅斯國立聖彼得堡大學藝術史碩士; 台北市社區大學藝術課程講師〈2004至今〉; 曾任義大利國際藝術影展評審暨評審團主席, 台北市立大學視覺藝術學系在職碩班兼任助理教授,政治大學傳播學院數位內容學程兼任教師 ,台北科技大學互動設計系業界教師 , 長庚大學通識中心兼任教師 ,臺北藝術大學美術學系博士教師 ,華梵大學美術系兼任講師 , 視丘攝影藝術學院西洋美術史講師 , 台電訓練所藝文欣賞客座講師

第一週:  文明搖籃-希臘  
雅典國立美術館、克諾索斯宮

第二週:  藝術立國-法國
 羅浮宮美術館、奧塞美術館

第三週: 日不落國-英國
 大英博物館、倫敦國家美術館

第四週: 美麗人生-義大利
 烏菲茲美術館、梵諦岡美術館

第五週: 奇異美學-西班牙
 普拉多美術館、達利劇院美術館

第六週:花卉荷蘭
阿姆斯特丹美術館、梵谷美術館

第七週:浪漫德國
 柏林博物館島、慕尼黑美術館

第八週: 校外教學(
參觀國際藝術大展

第九週: 公民週   
現代公民素養學程研討

第十週: 中歐花園-奧地利
維也納藝術史博物館、奧地利美術館

第十一週: 東歐明珠-捷克
布拉格國立美術館、慕夏美術館

第十二週: 歐亞混血兒-俄羅斯
 冬宮美術館、特列齊亞可夫畫廊

第十三週:校外教學(
參觀國際藝術大展

第十四週: 藝術新秀-美國    
大都會美術館、紐約現代美術館

第十五週: 法多故鄉-葡萄牙   
 古本江博物館、貝拉多現代美術館

第十六週: 歐洲淨土-瑞士
 蘇黎士美術館、洛桑原生藝術館

第十七週: 馬札爾魅力-匈牙利
 布達佩斯美術館、布達佩斯藝術宮

第十八週:愛國之邦- 波蘭
華沙札赫塔國家藝廊、華沙國家博物館

[107年春季班] 跨領域藝術賞析:藝術不設限

[107年春季班] 跨領域藝術賞析:藝術不設限

松山社大(中崙高中內)   週二晚上7:00(3/6開學)

大同社大(建成國中內)   週五晚上7:00(3/9開學)~停開


二十世紀初西方藝術所進行的美學革命,使得藝術與生活的分界曖昧不清,藝術創作自此走向跨領域、跨媒材、跨文化的趨勢發展,而早在文藝復興時期的達文西就有跨足人文藝術與天文科技的創作展現,到十九世紀則有華格納提出「總體藝術」的創作概念,本課程內容以二十世紀西方藝術發展歷程中具有跨領域特質的藝術運動或文化思潮為主,介紹跨領域藝術的發展;除視覺藝術範疇外,跨領域的創作實踐更廣泛地展現於表演藝術、電影、建築、時尚、設計等面向中,將會開展學員對跨領域藝術的認知視野。

講師楊衍畇簡介:

現職台灣藝術大學雕塑系兼任助理教授; 當代藝術研究學者,策展人,藝評人


台灣師範大學美術研究所博士 • 俄羅斯國立聖彼得堡大學藝術史碩士; 台北市社區大學藝術課程講師〈2004至今〉; 曾任義大利國際藝術影展評審暨評審團主席, 台北市立大學視覺藝術學系在職碩班兼任助理教授,政治大學傳播學院數位內容學程兼任教師 ,台北科技大學互動設計系業界教師 , 長庚大學通識中心兼任教師 ,臺北藝術大學美術學系博士教師 ,華梵大學美術系兼任講師 , 視丘攝影藝術學院西洋美術史講師 , 台電訓練所藝文欣賞客座講師


1週   介紹課程大綱
專題演講: 從「文藝復興人」到華格納的「總體藝術」

2週   義大利跨世紀宣言-未來主義 
重返藝術榮耀、機械美感、柏格森的直覺論、噪音藝術、跨媒材的雕塑

3週    建構新美學-俄羅斯前衛藝術運動
新公民美學、馬列維奇之「戰勝太陽」、塔特林打造「第三國際」、夏卡爾的藝術學院、列辛斯基之平面設計

4週   挑戰傳統美學-達達主義   
伏爾泰俱樂部、杜象的「小便器」美學震撼彈、攝影蒙太奇、「美爾茲」詩學

5週   潛意識作祟-超現實主義   
弗洛依德「夢的解析」、米羅的「夢畫」、瘋子般的天才-達利、馬格利特的「形象的背叛」、超現實時尚設計

6週   現代設計的搖籃-包浩斯  
包浩斯創校者-葛羅皮厄斯、藝術vs工藝、康丁斯基的「點、線、面」、包浩斯金三角:威瑪-德索-林、芝加哥設計學院

7週   可使世界革命的-觀念藝術
柯蘇斯之「椅」vs.柏拉圖論「床」、克萊因的人體畫筆、為地景上色的克里斯多、與狼共舞的波依斯

8週   跨越藝術與生活的界限-行為藝術
卡普羅的行為拼貼、約翰.凱吉的空白音樂、許妮門的「陰道獨白」、阿孔奇的私密獨白、馬佐尼的「黃金」作品

9週   公民週

10週  思考時間-錄像藝術

白南準的電視胸罩、維歐拉以水參透生命、蓋瑞.希爾的非線性敘事影像、龐畢度中心的錄像收藏

11週   挑戰感官-數位藝術
介紹全球頂尖的新媒體藝術中心、數位藝術節、互動藝術、數位藝術跨界實例

12週   校外教學()
參觀國際當代藝術特展

13週   創意無限-前衛電影
雷捷的「機械芭蕾」、達利與布紐爾的超現實電影、維多夫「持攝影機的人」、魯特曼「柏林城市交響曲」、瑪雅.德倫營造超現實氛圍的「下午之網」

14週   藝術介入空間-公共藝術
百分比藝術、國際公共藝術範例、台灣公共藝術的發展、可互動的公共藝術

15週  校外教學()
參觀當代藝術特展

16週  時尚跨界藝術
時尚攝影、伸展台上的劇場、劇場的時尚舞台、設計師的藝術繆斯

17週   跨領域戲劇賞析
國際劇場跨界實例、台灣劇場跨界實例

18週  跨領域舞蹈賞析
國際舞蹈跨界實例、台灣舞蹈跨界實例

2017年9月9日 星期六

展覽新聞稿:「纖動 -生態作為動詞」國際錄像裝置藝術展(2017.09.12-10.28 @台藝大有章藝術博物館)


「纖動-生態作為動詞」國際錄像裝置藝術展
展出新聞稿

  「纖動-生態作為動詞」國際錄像裝置藝術展,自2017912起,將於國立臺灣藝術大學有章藝術博物館進行展出。

  此次展出緣起,原為策展人楊衍畇於 20169月期間,應義大利「阿索洛和諧迷宮協會」(Armonioso Labirinto Asolano)邀請,擔綱策畫第35屆「阿索洛國際藝術影展」(Asolo Art Film Festival)生態主題影展「生態作為動詞」(Eco As A Verb)。該展深刻反思現代文明對生存環境所造成的嚴重衝擊,共計有23部國際生態創意影片受邀參展,展映後廣受國際藝術人士好評,臺藝大有章藝術博物館鑑此特邀楊衍畇博士擔任客座策展人,將這極富意義的展覽呈現於國人眼前。

  有別於義大利影展中影像流動的動態映演,本次於靜態場館內的展出,全新形態的錄像空間裝置,進一步打開觀眾各種身體感官,體驗作品之間所觸發的「心」想法。策展人以德勒玆「每一根纖維皆是宇宙的纖維」之跨域思維,開展出本次論述的核心概念,並進一步規劃「生態創意」、「生態啟示錄」、「生態鏈」、「生態神話」四大類生態子題,特選15組/件觀念性的當代錄像裝置參與展出。除了影展既有的藝術家陣容,如享譽國際的俄羅斯藝術團體AES+F、西班牙藝術家亞伯特·梅里諾(Albert Merino)、臺灣藝術家崔廣宇與張徐展、旅美臺籍藝術家劉肇興(Jawshing Arthur Liou),本次展覽更邀集了林珮淳「夏娃克隆創造計畫I3D影像裝置、榮獲金馬獎最佳動畫的石昌杰作品「後人類」、黃贊倫「David-練習者」互動裝置,以及王鼎瞱「21公克」、「微觀小宇宙」等作品,不僅是臺灣最具代表性的新媒體藝術家陣容,更是本次展出的新選之作。

  本年度義大利阿索洛國際藝術影展,亦將於916日同步播映「纖動」,其中有章藝術博物館,更是應邀參展的AES+F《顛倒世界》(Inverso Mundus),在臺唯一的展出場館。AES+F近期作品結合攝影、錄像、數位科技,以其影像敘事探索當代文化在全球體系的價值、罪惡與衝突,是今日俄羅斯當代藝術最為重要的創作團體之一,2007年威尼斯雙年展俄國館展出後,確立了其創作美學與突破數位媒材的框架,此後屢獲國際各大雙年展、 重要世界藝術博覽會邀請展出並獲獎無數。《顛倒世界》以中世紀嘉年華荒謬場景隱喻當代生活的片段,人物從荒誕的社會烏托邦場景出場並交換面具,是個將奇想怪獸視為寵物、將末日當成娛樂的世界,作品暗示生態的反撲之力,人類若是不顧嚴重被扭曲糟蹋的生態,這惡果的代價難以想像。


  「纖動-生態作為動詞」,意在生態不僅作為環保愛護地球的觀念,更要化為感動關切與行動實踐,當以各種纖維本質串連起來的生態網絡感知生存危機,生態就不是一個概念,而是每個人的動詞。 916日下午,臺藝大有章藝術博物館也將舉辦豐富的開幕系列活動,當日除了有策展人及參展藝術家於現場與觀眾導覽互動,AES+F成員Evgeny Svyatsky亦將抵臺舉辦藝術家講座,分享精彩的創作經驗,邀請大家透過藝術觀覽,一同省思鉅觀的外在環境,與你我內在微生態之間的永續共存。